Muere la voz de los silenciados
María del Refugio Reynozo Medina
cmetzeri@hotmail.com
La madrugada del pasado 4 de octubre, en Argentina, dio su último adiós la “negra sosa” como cariñosamente le llamaban algunos. Mercedes Sosa, entregó toda una vida al canto anónimo de los pueblos, a la protesta, a la justicia.
Con una voz entrañable, era capaz de crear estilos diversos y acompañarse por variedad de sonidos; su voz misma era un mundo de sonidos, el del viento, de la lluvia, el melodioso canto de un cenzontle, el atardecer en un pequeño pueblo. Cantó esperanza para los desesperanzados y justicia para los olvidados de la historia.
Mercedes Sosa nació en San Miguel de Tucumán, una de las cantantes argentinas más reconocidas en América Latina y Europa, considerada “La voz de América latina”; aunque su música tiene sus orígenes en el folclor Argentino, incursionó en diversos géneros y con su voz recorrió el mundo.
Sus canciones son escenario para una mujer como María, que es un sol, que ríe cuando debe llorar; es su música el espacio para recordar a Alfonsina y el mar que se la llevó, para recordar también la hermandad entre los nacidos en América, para conocer a aquel negrito que duerme mientras su mamá trabaja duramente, para traer a la memoria a aquella cigarra que después de muerta siguió cantando, para pedirle a dios que el dolor no nos sea indiferente; para saber que si se calla el cantor calla la vida.
Sosa entretejió su voz con la magia de la poesía y el amor por las causas del pueblo, llevó en sus canciones a personajes inesperados, anónimos.
Gracias a la vida, que me ha dado tanto, dice Mercedes, y con ese par de luceros miró a los personajes cotidianos, a las cosas sencillas como una calle regada y barrida, un grillo, un cielo estrellado; con sus oídos escuchó las voces de las mujeres, de los niños, de los obreros, y con su voz sembró poesía hecha canción.
jueves, 8 de octubre de 2009
lunes, 5 de octubre de 2009
QUIEN VIVE EN POESÍA JAMÁS MORIRÁ
Quien vive en poesía, jamás morirá
María del Refugio Reynozo Medina
cmetzeri@hotmail.com
Hay quienes dicen que mientras las personas se conserven en la memoria de los pueblos, no morirán; más también no morirán quienes viven en poesía, porque su vida misma es una poesía, de amor a la vida, a las cosas sencillas como el murmullo del viento, la sonrisa de un niño, los matices del atardecer. Esa, fue la vida del Médico Veterinario y escritor Juan Manuel Cuevas Franco, una verdadera poesía dedicada a los demás. El 14 de septiembre de 2008 Juan Manuel, conocido por todos sus amigos como Camuca fué asesinado de manera brutal por un grupo de tres sujetos originarios de San Cristóbal Zapotitlán, con el fin de robarle sus pertenencias, incluida su camioneta.
CAMUCA, resulta un personaje importante para la vida del pueblo, benefactor, creador, generoso y con profundo amor por la comunidad, hizo importantes aportaciones en diversos proyectos económicos y culturales. Su presencia sigue entre los que lo conocieron como lo dice él mismo en su poesía “Viajero”; -…Mi vida es moverme, conocer un lugar y otro y otro, considérenme de todas partes porque como el café, aromo siempre el lugar en el que estoy…
A un año del lamentable suceso la sociedad sigue preguntándose en dónde están los responsables, dónde está simple y sencillamente la justicia.
Mañana domingo 13 de septiembre a las 13:00 hrs., la biblioteca Magdalena Sofía de San Cristóbal será el escenario para llevar a cabo un evento literario, lectura en voz alta de la poesía escrita por Juan Manuel, y que publicó en la región de los Altos de Jalisco.
Además se exhibirá una selección de imágenes de su autoría, producto de una más de sus facetas artísticas; ser fotógrafo.
Quien vive en poesía, jamás morirá, pues Juan Manuel Cuevas Franco sigue aquí en el mensaje de su profunda obra literaria llena de matices y ritmos. Poética y pícara al mismo tiempo caracterizada por una narrativa lúcida excepcional.
María del Refugio Reynozo Medina
cmetzeri@hotmail.com
Hay quienes dicen que mientras las personas se conserven en la memoria de los pueblos, no morirán; más también no morirán quienes viven en poesía, porque su vida misma es una poesía, de amor a la vida, a las cosas sencillas como el murmullo del viento, la sonrisa de un niño, los matices del atardecer. Esa, fue la vida del Médico Veterinario y escritor Juan Manuel Cuevas Franco, una verdadera poesía dedicada a los demás. El 14 de septiembre de 2008 Juan Manuel, conocido por todos sus amigos como Camuca fué asesinado de manera brutal por un grupo de tres sujetos originarios de San Cristóbal Zapotitlán, con el fin de robarle sus pertenencias, incluida su camioneta.
CAMUCA, resulta un personaje importante para la vida del pueblo, benefactor, creador, generoso y con profundo amor por la comunidad, hizo importantes aportaciones en diversos proyectos económicos y culturales. Su presencia sigue entre los que lo conocieron como lo dice él mismo en su poesía “Viajero”; -…Mi vida es moverme, conocer un lugar y otro y otro, considérenme de todas partes porque como el café, aromo siempre el lugar en el que estoy…
A un año del lamentable suceso la sociedad sigue preguntándose en dónde están los responsables, dónde está simple y sencillamente la justicia.
Mañana domingo 13 de septiembre a las 13:00 hrs., la biblioteca Magdalena Sofía de San Cristóbal será el escenario para llevar a cabo un evento literario, lectura en voz alta de la poesía escrita por Juan Manuel, y que publicó en la región de los Altos de Jalisco.
Además se exhibirá una selección de imágenes de su autoría, producto de una más de sus facetas artísticas; ser fotógrafo.
Quien vive en poesía, jamás morirá, pues Juan Manuel Cuevas Franco sigue aquí en el mensaje de su profunda obra literaria llena de matices y ritmos. Poética y pícara al mismo tiempo caracterizada por una narrativa lúcida excepcional.
jueves, 11 de junio de 2009
lunes, 8 de junio de 2009
SERIE FOTOGRÁFICA INFANCIA WIXARIKA
LAS IMÁGENES A DIEZ AÑOS
La serie que vimos el miércoles 27 de mayo, originalmente yo pensaba llamarla Sierra Madre huichol. Aunque por la gran cantidad de niños que aparecen ahí es muy atinado Infancia Wixarika.
Todas las fotos fueron tomadas entre el 99 y el 2001 en comunidades de Mezquitic y Bolaños Jalisco en casi el total de los 15 albergues infantiles distribuidos a lo largo de toda la zona huichol. Con una cámara K110 muy rudimentaria, el objetivo era ilustrar los informes de las actividades que realicé con niñas y niños huicholes a través de talleres durante dos años.
Finalmente después de 10 años de espera, estas veinte imágenes podrán ver la luz pero sobre todo serán vistas por muchos ojos y es ahí donde confío se emprenderá el vital diálogo con una cultura distinta a la nuestra que nos lleve a una comprensión y respeto de los modos de vida de los otros.
Las imágenes son el fruto de la experiencia personal y la convivencia con estos grupos, especialmente los niños, a quienes les gustaba aparecer en el primer plano de la fotografía. Aunque también había algunos que decían -Tú tomas las fotos a traición; cada que me miraban sacar la cámara del morral para tomarles una foto
Y es que a veces era necesario tomar las fotos a “traición”, es decir, tomarlos distraídos sin que posaran para ello o de lo contrario no había foto o había una foto forzada. Aunque una vez que obtenían las imágenes era muy grato para ellos.
Yo nunca tuve la intención de ir a tomar fotografías, yo fui a trabajar con niños porque ese era la tarea, las fotografías fueron surgiendo de la convivencia, del trabajo diario, de la aparición como ráfaga de paisajes a los que no estaba acostumbrada. Y es que para hacer la fotografía es necesaria una comunicación, un diálogo. Si no lo hay, la cámara representa una amenaza.
La imagen es una extensión de ese diálogo entre uno y otro que tratándose de niños resulta muy alentador. Con la imagen se documenta una realidad.
Más allá de la tan sonada tolerancia que a veces imagino la entienden algunos como darles permiso de que existan, es urgente el reconocimiento de nuestros pueblos indígenas que implique una verdadera voluntad por propiciar un verdadero diálogo y no simples simulaciones.
La serie que vimos el miércoles 27 de mayo, originalmente yo pensaba llamarla Sierra Madre huichol. Aunque por la gran cantidad de niños que aparecen ahí es muy atinado Infancia Wixarika.
Todas las fotos fueron tomadas entre el 99 y el 2001 en comunidades de Mezquitic y Bolaños Jalisco en casi el total de los 15 albergues infantiles distribuidos a lo largo de toda la zona huichol. Con una cámara K110 muy rudimentaria, el objetivo era ilustrar los informes de las actividades que realicé con niñas y niños huicholes a través de talleres durante dos años.
Finalmente después de 10 años de espera, estas veinte imágenes podrán ver la luz pero sobre todo serán vistas por muchos ojos y es ahí donde confío se emprenderá el vital diálogo con una cultura distinta a la nuestra que nos lleve a una comprensión y respeto de los modos de vida de los otros.
Las imágenes son el fruto de la experiencia personal y la convivencia con estos grupos, especialmente los niños, a quienes les gustaba aparecer en el primer plano de la fotografía. Aunque también había algunos que decían -Tú tomas las fotos a traición; cada que me miraban sacar la cámara del morral para tomarles una foto
Y es que a veces era necesario tomar las fotos a “traición”, es decir, tomarlos distraídos sin que posaran para ello o de lo contrario no había foto o había una foto forzada. Aunque una vez que obtenían las imágenes era muy grato para ellos.
Yo nunca tuve la intención de ir a tomar fotografías, yo fui a trabajar con niños porque ese era la tarea, las fotografías fueron surgiendo de la convivencia, del trabajo diario, de la aparición como ráfaga de paisajes a los que no estaba acostumbrada. Y es que para hacer la fotografía es necesaria una comunicación, un diálogo. Si no lo hay, la cámara representa una amenaza.
La imagen es una extensión de ese diálogo entre uno y otro que tratándose de niños resulta muy alentador. Con la imagen se documenta una realidad.
Más allá de la tan sonada tolerancia que a veces imagino la entienden algunos como darles permiso de que existan, es urgente el reconocimiento de nuestros pueblos indígenas que implique una verdadera voluntad por propiciar un verdadero diálogo y no simples simulaciones.
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